推出《詩經(jīng)》雅樂，兩年7萬人欣賞
據(jù)介紹，孔子博物館“簫韶樂團”成立于2019年，是基于館藏樂器，在實踐文化“兩創(chuàng)”中，活態(tài)復(fù)原而來。剛開始，聘請外部演員參演，2022年起，建起孔博自己的演出隊伍，平時為觀眾演出，有時也外出參加交流。自2023年常態(tài)化演出至今，累計7萬多人買票現(xiàn)場觀看。
近日，齊魯壹點記者在孔子博物館采訪期間，和觀眾一起欣賞了該演出。演出場地設(shè)在孔博負(fù)一樓詩禮堂，舞臺上擺著編鐘、編磬、鼓、古琴……多種古代樂器，屏幕打出“簫韶樂團”四字，演員們穿著復(fù)原春秋時期的樂師服裝，各操一件樂器等待開演。場內(nèi)擺著許多桌幾，觀眾席地（或坐在墊子上）欣賞演出。
簫韶樂團的演奏樂器以中國古代“八音”為主�！鞍艘簟笔侵袊糯鷮菲鞯慕y(tǒng)稱，按照制作材料分為八類，包括匏類、土類、革類、木類、石類、金類、絲類、竹類等，都是傳統(tǒng)樂器，是禮樂文明的重要組成部分，許多樂器被沿用至今。
簫韶樂團演奏中，呈現(xiàn)出“鐘磬齊鳴”的盛況。例如在《詩經(jīng)·魯頌·泮水》和《詩經(jīng)·周頌·清廟》的演繹中，使用編鐘、編磬等大型古樂器，氣勢恢宏，體現(xiàn)出傳統(tǒng)樂器合奏能夠達到的妙境。
除了樂器演奏，還有女聲演唱等，聲音高古，空靈，極具穿透力和感染力。主持人向觀眾介紹樂器的名稱、作用以及唱詞的內(nèi)容。大家用心傾聽，表情沉醉，仿佛置身古代宮廷，正在享受一場貴族專享的“交響樂”，被穿越3000年而來的“詩經(jīng)音律”所深深感染。
孔子博物館禮樂傳習(xí)所（簫韶樂團）藝術(shù)總監(jiān)李科介紹，簫韶樂團雅樂演出作為“孔博”一個單獨收費項目，成人每人40元，學(xué)生每人20元，其收入用于樂器采購保養(yǎng)，演職人員的工資開銷。演出推出后，觀眾反響非常好。通過發(fā)放調(diào)查表，收集觀眾反饋意見，吸收后加以提升。在所有觀眾中，年輕人、小朋友熱情參與，他們能夠喜歡傳統(tǒng)雅樂，讓全團人員大受鼓舞。
在孔子博物館三樓展廳，還有關(guān)于古代“雅樂”的展出。借助多媒體 AI 科技，觀眾通過觸摸屏的方式，“體驗”虛擬樂器。逢傳統(tǒng)節(jié)日、法定節(jié)日、主題節(jié)日等，簫韶樂團還創(chuàng)編、推出相關(guān)主題演出。如今，去孔博賞雅樂被部分觀眾所青睞。
挖掘重建雅樂，“翻譯”成五線譜
作為國家一級博物館，日常承載對公眾進行文博科普教育等職責(zé)，孔子博物館以自身之力恢復(fù)雅樂并不容易。
“雅樂文化在中國失傳太久，不如日韓保留得好�！辈稍L中，李科的語音突然變得沉重，據(jù)他講，為了“找回”原屬華夏民族自己的雅樂文化，曾自費到日、韓進行“田野調(diào)查”，發(fā)現(xiàn)日本皇族尚保留自唐代流傳下來的雅樂100多首，韓國的禮樂文化傳承也不錯。但要想“學(xué)回”不易，一位接待者語氣非常決絕：當(dāng)年我國派出“遣唐使”“遣宋史”到貴國學(xué)習(xí)，費了很多力氣……言外之意不愿教。
歷史上，古樂具有“即興即亡”的特點，一直處于變革之中。一般來說，封建社會每當(dāng)有新政權(quán)的肇建，朝廷必然會推倒前朝雅樂，令樂師譜寫新的歌詞和曲調(diào)，導(dǎo)致傳統(tǒng)古樂的宮調(diào)體系、作曲方式、樂器使用很難傳承下來，相應(yīng)的，相關(guān)的舞蹈也發(fā)生變化。
除了赴國外開展“田野調(diào)查”，孔子博物館還要借鑒古代曲譜（律呂譜或?qū)m尺譜），重建屬于中國的雅樂體系。這方面的文獻資料很多，再結(jié)合孔子時代的音樂美學(xué)、樂器，將其“翻譯”成今天的五線譜或簡譜。遵循文化“兩創(chuàng)”的精神，加入現(xiàn)代人可以理解的美學(xué)風(fēng)格進行創(chuàng)新編排，實現(xiàn)重建發(fā)展。
雅樂雖好聽，挖掘培訓(xùn)過程太難
記者欣賞“簫韶樂團”演出時，發(fā)現(xiàn)主唱不僅扮相“寫實”，像從春秋時期穿越而來，唱腔也十分“高古”，聽后仿佛被帶入孔子或《詩經(jīng)》的時代。
采訪得知，“簫韶樂團”主唱馬小惠，畢業(yè)于山東農(nóng)業(yè)大學(xué)音樂學(xué)專業(yè)，是一位“00后”。剛試唱時，李科發(fā)現(xiàn)她嗓音條件很好，但是“沒有味道”，便開“小灶”：首先進行傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)提升，突擊了解中國音樂美學(xué)與西方音樂美學(xué)的差異；利用昆曲、京劇等傳統(tǒng)文化熏陶，感悟傳統(tǒng)文化的韻味；同時，集中研讀有關(guān)傳統(tǒng)文化的書籍，搞清各個時代的音樂變化。
李科說，傳統(tǒng)雅樂演員的培訓(xùn)過程非常嚴(yán)苛，且在日常演出中枯燥乏味，令演員處于煎熬之中，每天除了正常演出之外，還要進行傳統(tǒng)文化與音樂文化的學(xué)習(xí)，還有沒完沒了的排練。如此一年到頭做著同樣的事情，還“不可能走紅”。一些演員于是打起了退堂鼓：簫韶樂團編制8個，全團最多時22人，6人堅持不住退出。每離開一個人，李科“心里像剜了一塊肉”。
演出伊始，不僅留演員難，留觀眾也難。李科透露，因為開始沒有觀眾，他跑到一樓給來往游客不斷介紹雅樂文化，讓大家知道我們這群人在干什么事情”，過程甚是艱辛。
實際上作為“簫韶樂團”的組織者，其心路歷程與滋味外人很難知曉。李科2022年進入孔子博物館，擔(dān)任簫韶樂團藝術(shù)總監(jiān)。接受采訪時，他表示，雅樂重建之路必然艱辛，需要每一個人去堅守，因為這是值得傳承的文化瑰寶。
所幸，李科關(guān)于雅樂演員“不可能走紅”的論斷很可能不準(zhǔn)。隨著常態(tài)化演出，售票情況越來越好，主要演員有了粉絲，這都讓大家都深受鼓舞，信心倍增。
陸續(xù)整理出30多首《詩經(jīng)》音樂
孔子博物館簫韶樂團系列雅樂的演出中，樂師們所穿的服飾也是重要組成部分，服飾既要符合所演奏音樂的時代特征，也要與現(xiàn)代舞臺審美相融合。為此，他們對演出服飾進行了復(fù)原與創(chuàng)新。
例如，結(jié)合《詩經(jīng)》《漢樂府》系列樂章主題，樂團以先秦時期山東地區(qū)出土的戰(zhàn)國樂舞俑為依據(jù)，參考戰(zhàn)國時期的服飾文化、佩飾工藝及紡織技術(shù)，對古代樂師服飾進行了系統(tǒng)性復(fù)原。在保留古代樂師服飾基本樣式與色彩的同時，融入了現(xiàn)代紡織工藝和剪裁元素，使傳統(tǒng)服飾在現(xiàn)代舞臺上熠熠生輝。
這些努力，為的是忠于歷史，再現(xiàn)中國古代禮樂文化的莊重與典雅，并滿足現(xiàn)代人的欣賞需要。
唐代黃檗禪師《上堂開示頌》有“不經(jīng)一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香”句，經(jīng)過一番苦心打磨，孔博簫韶樂團的雅樂體系日益壯大，名氣開始不脛而走。據(jù)悉，目前基于《詩經(jīng)》風(fēng)、雅、頌，一共創(chuàng)作出30多首雅樂，與觀眾見面。
2024年8月的一次演出經(jīng)歷讓李科感動至今，當(dāng)時，孔子博物館聯(lián)合內(nèi)蒙古杭錦旗烏蘭牧騎共同策劃“同飲黃河水 禮樂奏華章”禮樂文化交流音樂會暨非遺展覽會。烏蘭牧騎樂隊來到孔子博物館，帶來蒙古族“古如歌”音樂首先開場，簫韶樂團則演奏了《詩經(jīng)·小雅·鹿鳴》回應(yīng)。當(dāng)粗獷豪放的“古如歌”與典雅含蓄的《鹿鳴》在孔子博物館一齊奏響，如此“跨界融合”，讓藝術(shù)效果得到極大升華……
當(dāng)時，曲阜瓢潑大雨，臺上演員懷揣“舞臺比天大”的精神堅持完成演出，場下1000多名觀眾打著雨傘觀看。作為策劃者和現(xiàn)場組織者，李科頂著高燒堅守，演出完美結(jié)束。不僅如此，通過線上直播，3天累計播放4500萬人次。
此次演出最終也以觀眾與演員反復(fù)行禮、回禮，往返3遍方罷。
如今放眼國內(nèi)，有河南博物院華夏古樂團、湖北博物館編鐘樂團等“雅樂”團隊，孔子博物館簫韶樂團影響力堪稱“后起之秀”。已在孔子博物館常態(tài)化演出的簫韶樂團雅樂，可用“漸入佳境”四字形容。在館內(nèi)演出之余，赴內(nèi)蒙古、杭州、上海、濟南等地演出多次，還多次登上中央電視臺新聞聯(lián)播等，這些交流機會讓他們開闊了眼界，也增強了自信心，讓他們艱苦乏味的堅守歷程迎來肯定。
